Entrevista a Atlántico: "Nunca se sabe cuándo una palabra o un lugar pueden llevarte a escribir la canción más bonita"

19 julio, 2018 6:22 pm Publicado por Pablo Camacho – Deja tus comentarios

Este año hemos podido disfrutar del nacimiento de Atlántico, un nuevo proyecto de Juan Durán, en el que a través del country rock, nos ha transportado a la América profunda. Se debut, 'El tipo que siempre se va', ha convencido a propios y extraños del género. Fue presentado el pasado 25 de mayo en la sala Moby Dick de Madrid con enorme éxito. Pablo Camacho ha charlado con el músico sobre todo lo que conlleva este nuevo reto.

Llevas mucho tiempo en el mundo de la música. ¿Cómo surge el proyecto de Atlántico?

“Tras un parón en Lugosi, después del segundo disco, y con las dificultades propias de cada uno para poder seguir con el proyecto, decidimos meterlo en la nevera. Como no puedo parar quieto, no puedo dejar de escribir canciones y acabé montándome un proyecto en solitario”.

‘El tipo que siempre se va’, es un disco maravilloso, mi más sincera enhorabuena ¿Cómo está siendo su acogida?

“Por ahora muy bien. La crítica es muy buena y al público le gusta. Sólo queda moverlo en directo y verlo crecer, a ver dónde puede llegar”.

El sonido de la América profunda está muy presente en este trabajo. ¿Cuales son tus influencias musicales?

“Pues desde el southern rock de los 60/70 (Allman Brothers, Lynyrd Skynyrd…) hasta los sonidos más Americana de bandas como Wilco o Jayhawks. Los vientos vienen de las atmósferas fronterizas de grupos como Calexico”.

Las letras están muy cuidadas y seguro que merece la pena echarle más de un vistazo al libreto. ¿Dónde surge tu inspiración?

“¡Muchas gracias por tu comentario! Es la primera vez que escribo totalmente en castellano y no ha sido un proceso exento de inseguridades.

La inspiración viene cuando tienes el radar activado, sin duda. Si vas mirando el móvil con auriculares y la música de siempre, es difícil que puedas salir de tu mismo bucle. Intento ir por el mundo con los ojos y las orejas abiertas, nunca se sabe cuándo una palabra o un lugar pueden llevarte a escribir la canción más bonita”.

La producción es prácticamente perfecta. ¿Cómo ha sido trabajar con Álvaro Escribano y Enrique Soriano?

“Escri (Estudio La Chulona) es un fiera. Tiene orejas y empatía, además de un conocimiento técnico enorme. Pero es su cultura musical y la capacidad de vislumbrar el resultado lo que destaca especialmente de él. Por encima de todo, la sensación de trabajar con un productor que te entiende, que te sabe orientar e incluso que te dice, sin tapujos, si lo que estás haciendo no está al nivel esperado.

Enrique tiene un estudio puramente de mastering (Crossfade Mastering) en Valencia. Lo que me gusta de él es lo mejor que puede decirse de un especialista de mastering: Lo que te devuelve es lo mismo, pero mejor.

Te has rodeado de unos músicos tremendos, y en el caso de Nacho García, también ha trabajado en los diseños del álbum. ¿Qué nos puedes decir de su peso en este disco?

“Los músicos de este disco fueron elegidos con Escri. Son fueras de serie. Su importancia en el resultado final es enorme. En el caso concreto de Nacho, define perfectamente lo que busco en un batería: creatividad, sencillez y peso específico. Sergio a las teclas también deja una huella profunda, Fer en las guitarras, Luigi… y por supuesto los arreglos de Patxi Urchegui con los metales, captando exactamente lo que quería.

¿Cuál es el siguiente paso a dar con Atlántico?

“Salir a tocar lo que podamos. Somos gente con muchas obligaciones así que no será fácil, pero confío en hacer unos cuantos bolillos. ¡También sacaremos una live sessions en breve!”

Gracias por tu tiempo. Puedes enviar un mensaje a los lectores de Mariskalrock.com

“Gracias a todos, gracias por leernos y espero que le den una oportunidad a Atlántico. El disco está en todas las plataformas digitales y en lacasadeldisco.es. ¡Salud y countryrock!”