Un placer entrevistar a estos tipos duros y rudos llamados Thö Rotlös, que tanto nos gustan. Los fineses nos siguen presentando nuevos singles del que será su nuevo disco en próximos meses, y el más reciente es el fantástico “Down and Dirty” que usamos como “excusa” para mantener esta chula entrevista que os dejamos a continuación.
Para empezar, contadnos qué significa “Thö Rotlös”. ¿Hay alguna historia curiosa o divertida detrás del nombre?
“Sí, hay una historia, y es muy “nosotros”. “Rotlös” es una palabra sueca y, como somos una banda bilingüe de Finlandia, queríamos que nuestra propia lengua estuviera presente en el nombre. En inglés significa “sin raíces” (rootless), algo que encaja perfectamente con el espíritu de la banda: sin límites, sin etiquetas, sin fronteras y sin un lugar fijo al que “deberíamos” pertenecer. Solo movimiento, libertad y actitud”.
Y luego añadimos la Ö a propósito. Es un pequeño detalle, pero le da al nombre ese toque escandinavo tan característico. Lo curioso es que, aun así, se puede pronunciar casi igual en inglés, pero parece nórdico. Suena a rock and roll y representa exactamente quiénes somos: una banda finlandesa de habla sueca con identidad propia, sin intentar imitar a nadie. Así que sí, Thö Rotlös es nuestra manera de decir: somos errantes, inquietos y estamos listos para ir donde la música nos lleve”.
“Down and Dirty” es un tema fantástico de puro y “sucio” rock & roll. ¿Cómo presentaríais vuestro nuevo single? ¿Cuál es la historia detrás de la canción?
“Bueno, no nació de un momento especialmente profundo o poético sino directamente de mi propia vida. Ya sabes, de esas cosas que ocurren después de medianoche, cuando toda la gente sensata ya está durmiendo y yo sigo deambulando por el backstage preguntándome cómo demonios he acabado aquí otra vez.
A lo largo de los años he conocido a algunos… digamos personajes interesantes. Cuando tocas suficientes conciertos, te cruzas con gente que parece sacada de una película de acción: cuero, tatuajes y una actitud capaz de derribar una pared de ladrillo. Una noche, después de un concierto, apareció una mujer con esa mirada que te hace pensar que podría salvarte o arruinarte la vida. Y, sinceramente, ambas opciones parecían igual de posibles. Entonces pensé: “Sí... aquí hay una canción. O un desastre. Probablemente las dos cosas”.
Aunque en realidad no era una sola persona. Era una mezcla de todas esas almas salvajes con las que me he cruzado: esos maravillosos desastres, los rebeldes, la gente que hace la vida emocionante y un poco peligrosa. Así nació “Down and Dirty”, que básicamente es mi manera de decir: “Gracias a todos los que me habéis regalado canas y decisiones cuestionables en mi vida... me ayudasteis a escribir una maldita buena canción”. ¡Gracias!”.
Habéis editado varios singles en los últimos meses. ¿Son el camino hacia un LP completo o seguiréis publicando sencillos por ahora?
“La visión a largo plazo incluye claramente un LP. Estamos componiendo constantemente y tenemos material de sobra, pero ahora mismo publicar singles tiene sentido para nosotros: Mantiene viva la llama, tiene al público enganchado y permite que cada canción tenga su propio momento.
Estamos construyendo la carrera paso a paso y, cuando llegue el álbum, será como una explosión natural y no como un movimiento forzado. Así que sí, el disco llegará, pero estamos disfrutando primero de esta etapa de lanzar singles contundentes uno tras otro”.
¿Cómo está actualmente la escena del hard rock en Finlandia? ¿Tenéis bandas de referencia o favoritas del rock escandinavo? Yo siempre destaco desde Hanoi Rocks hasta 69 Eyes, Lordi o The Rasmus, cada uno en su momento y espectro.
“Finlandia siempre ha tenido una relación extraña y hermosa con el rock. Desde Hanoi Rocks hasta The 69 Eyes, y muchas otras bandas, existe una tradición de grupos que no siguen tendencias, sino que crean su propio mundo. Y ahora mismo la escena está viva, es diversa y está llena de nuevas bandas hambrientas de hacerse un nombre. El metal sigue siendo el estilo dominante, por supuesto, pero también se percibe un renovado interés por el rock más crudo y guitarrero.
En el caso de Thö Rotlös en particular, la influencia escandinava está muy presente: desde la actitud de Hanoi Rocks, el gancho melódico del hard rock sueco de Hardcore Superstar y la propia energía de la escena noruega. Pero no intentamos copiar a nadie, sino que tomamos ese filo nórdico y lo mezclamos con nuestra propia suciedad, sudor e historias vividas”.
Siguiendo con esa idea, vuestra música mezcla rock clásico, hard rock guitarrero y heavy rock atemporal. Vosotros de hecho lo definís como “hard energetic rock”… ¿podéis desarrollar más de esta idea?
“Es nuestra forma de decir que esta música está en movimiento: “Hard energetic rock”. No es retro, no es nostálgico y desde luego que no es amable ni políticamente correcta. Está construida sobre riffs que golpean como un martillo, ritmos que empujan constantemente hacia delante y voces que transmiten actitud más que perfección.
Queremos que cada canción sea como una chispa, algo que incendie una habitación, el recinto, el coche, un escenario o cualquier lugar donde suene. Es rock clásico en espíritu, heavy rock poderoso y moderno a nivel de energía. Y sin relleno, ni momentos aburridos, solo electricidad”.
Sois una banda de tres miembros, como Motörhead, Rush, Triumph o Rage (cada uno en su estilo). ¿Qué es lo mejor de ser un trío? Me parece un formato perfecto para el rock.
“Un trío es el formato más honesto del rock and roll. No hay dónde esconderse: cada nota cuenta, cada error queda expuesto y cada momento es real. Pero precisamente ahí radica la belleza, que cuando la química funciona, un trío puede sonar más grande que una banda de cinco miembros porque toda la energía está concentrada y perfectamente enfocada y dirigida.
Bandas como las que comentas demostraron que tres personas pueden levantar un auténtico muro de sonido si existe una conexión fuerte entre ellas. Entonces, para nosotros ser un trío
significa libertad, claridad y una especie de telepatía musical. Es algo crudo, directo y que encaja perfectamente con nuestra personalidad”.
Durante años, especialmente en los 90 y primeros 2000, se dijo que “el rock ha muerto”, pero ahora está más fuerte que nunca y las bandas clásicas totalmente arriba. Como grupo nuevo, ¿creéis que alguna vez murió? ¿Y ahora está muerto?
“El rock nunca murió; simplemente dejó de pedir aprobación. El mainstream siguió otro camino, pero los fans no desaparecieron, y las bandas y el escenario tampoco. Ahora estamos viendo una nueva ola de jóvenes descubriendo el poder de las guitarras, el sudor rockero y la fuerza de una actuación real.
Si acaso, el rock está más vivo que nunca porque ya no es una moda, es una elección. Y quienes lo eligen, lo hacen con auténtica pasión. Nosotros estamos orgullosos de formar parte de esta nueva generación que demuestra que el rock no ha muerto, sino que simplemente suena más fuerte que nunca”.
Canciones como “Soul on Fire”, “Wild on You”, “Rock & Ruin” o “Down & Dirty” están llenas de actitud y son un estamento de libertad y “rock&roll way of life”. ¿Es ese el núcleo de Thö Rotlös?
“Absolutamente. Para nosotros, el rock and roll es libertad. Es el derecho a ser salvaje, imperfecto, emocional, ruidoso, vulnerable y peligroso al mismo tiempo. Nuestras canciones nacen de experiencias reales, personas reales y noches verdaderas que dejaron cicatrices e historias. No escribimos ficción, escribimos sobre la vida. Y la vida, cuando está en su mejor momento, es caótica, hermosa y está llena de actitud”.
Vuestra música está totalmente enfocada a las guitarras, como decíamos antes. ¿Cuáles son vuestros guitarristas favoritos o qué músicos os han influido más?
“Somos una banda impulsada por las guitarras, así que la lista es larga, pero hay algunos nombres que han moldeado nuestro sonido de una manera muy real. En cuanto a guitarristas te puedo nombrar unos cuantos:
Angus Young: Pura electricidad y actitud.
Eddie Van Halen: Innovación, rollo y una creatividad sin miedo.
Dimebag Darrell (Pantera): Agresividad, sentimiento y el arte de crear riffs que golpean como un puñetazo
Doug Aldrich: Sonido, precisión y ese fuego melódico.
Slash: Emoción y fraseo.
Zakk Wylde: Ataque, vibrato y potencia bruta o, dicho de otro modo, poderío crudo.
Ellos nos enseñaron que las guitarras no son solo instrumentos; son armas, narradores y motores. Pero Thö Rotlös no gira únicamente alrededor de las guitarras, y la sección rítmica es igual de importante:
Bajistas:
Geezer Butler: Oscuro, melódico y siempre al servicio de la canción.
Rex Brown (Pantera): Groove y peso.
Geddy Lee: Musicalidad y libertad.
Lemmy: Actitud, distorsión y espíritu de “me importa todo una mierda”
Baterías:
Vinnie Paul (Pantera): Groove, pegada y ese swing inconfundible.
Alex Van Halen: Potencia y personalidad.
Phil Rudd (AC/DC): El maestro de la sencillez y el feeling.
Neil Peart: Precisión y capacidad narrativa, de decirte cosas con su manera de tocar.
Mikkey Dee: Pura potencia animal.
Todos estos músicos, desde Pantera hasta Van Halen o AC/DC, han definido nuestra idea de lo que debe ser el enérgico rock duro que hacemos. Algo compacto, pesado, melódico y siempre vivo. Al final, nuestras influencias provienen de bandas que tocan con el corazón pero que transmiten cierta peligrosidad y actitud en su manera de hacerlo. Ese es el espíritu que llevamos a Thö Rotlös”.
Parece que tenéis clara intención de venir a tocar a España pronto. ¿Hay planes concretos o por ahora es solo un deseo?
“España nos ha recibido con los brazos abiertos y el apoyo ha sido increíble. Por ahora no vamos a anunciar fechas ni prometer nada específico, pero sí podemos decir que queremos ir a España y estamos preparados para hacerlo en cuanto aparezca la oportunidad adecuada.
Y si hay managers, promotores o responsables de contratación leyendo esta entrevista, poneos en contacto con nosotros. Estamos buscando activamente un socio fuerte que crea en lo que hacemos y quiera ayudarnos a llevar una gira de Thö Rotlös, ruidosa, sucia y cargada de energía por toda España. ¡Tenemos muchas ganas!
Y, sobre todo, queremos dar las gracias a los fans españoles. Nos habéis apoyado muchísimo compartiendo nuestra música, difundiendo nuestro nombre, enviándonos mensajes y transmitiéndonos una energía con la que sueña cualquier banda. Significa muchísimo para nosotros, y estamos deseando traer este circo de rock a España y encontrarnos con todos vosotros cara a cara”.
¿Alguna última palabra para rematar la entrevista?
“Somos una banda que vive de la energía, y España nos ha dado una dosis enorme de ella. “Down and Dirty” es solo el principio. Venimos con más fuego, más riffs y más actitud. ¡Nos vemos en la carretera!”.
Escucha a Thö Rotlös en Spotify:
Que no se pierda el legado y que juntos sigamos construyendo el camino. No puedes dejar el rock, y lo sabes… De lunes a jueves en MariskalRock Radio de 18:00 a 19:00, con repetición para los rezagados o nocturnos empedernidos a las 22:00. ¿Nos escuchamos juntos?
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