‘The Outfit’ es el sorprendente y magnético tercer disco de Opensight, banda afincada en Londres que nos propone una sesión de cine de autor con una potente banda sonora que se mueve entre referencias progresivas a Opeth, clásicos del heavy metal como Iron Maiden y los saltos al vacío de Faith No More o Sleep Token. Alfredo Villaescusa se aventura a descubrir todos los secretos de este cinematográfico y vintage “noir-metal” a través de las palabras del líder de la formación, el cantante y guitarrista Iván David Amaya.
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Para empezar, ¿qué nos puedes contar sobre el título del disco, 'The Outfit'? ¿Cómo se os ocurrió esta idea?
“El título surgió de un juego de palabras que inmediatamente pareció adecuado para Opensight. En inglés, "outfit" puede significar la ropa que usas, pero también puede significar un grupo, un equipo o incluso una organización en la sombra. Eso era perfecto para nosotros, ya que ya estábamos usando los trajes a juego y la música en sí estaba empapada de películas de crímenes, thrillers, suspense y terror clásico. Así que 'The Outfit' podría significar la banda, el uniforme o la idea de que pertenecemos a algún oculto sindicato clandestino. Captura el aspecto, el estado de ánimo y el mundo del álbum en una sola frase”.
Podemos ver algunas conexiones entre las diferentes canciones del álbum. ¿Es un álbum conceptual? ¿Hay temas o tópicos recurrentes?
“Definitivamente hay temas y estados de ánimo recurrentes a lo largo del álbum, aunque no en el sentido de contar una historia literal de principio a fin, como suelen hacer los discos conceptuales. Las canciones están conectadas por un hilo más profundo: la autenticidad, la claridad de visión, la pérdida de la inocencia, la verdad interior, la autotraición y lo que sucede cuando el mundo te aleja de quien realmente eres. Cada canción aborda esas ideas desde un ángulo diferente. Así que, bajo el drama descarnado, la tensión de las bandas sonoras de crímenes de los años setenta y la capa cinematográfica del heavy-metal, 'The Outfit' es en realidad un disco muy personal e inquietante”.
¿Qué pasa con la canción "Killer Outfit"? ¿Es una especie de tributo al cine negro?
“"Killer Outfit" definitivamente tiene ese toque de cine negro, pero también se nutre de otros lugares. Los riffs pesados y las voces melódicas chocan con partes de guitarra con tintes de wah-wah que claramente enlazan con las bandas sonoras de películas de crímenes de la década de los 70. Luego, en el clímax, recupera el tema de "Procesión de la Muerte", el canto fúnebre de Spaghetti Western que abre el álbum, solo que ahora regresa más grande, más ruidoso y mucho más explosivo. Alguien sugirió una vez que deberíamos llamar a nuestro estilo “Noir Metal”, lo cual fue interesante, por así decirlo”.
Yo diría que bandas como Opeth o Sleep Token son importantes para vosotros. ¿Es eso correcto?
“Como banda, tendemos a conectar con artistas que asumen riesgos y tienen identidades fuertes. Faith No More, Opeth, Devin Townsend y otros como ellos son inspiradores porque puedes sentir esa sensación de libertad en lo que hacen. Siguen sus propios instintos en lugar de intentar cumplir con las expectativas de otras personas. Esa distinción es importante porque, cuando una banda nombra sus influencias, la gente a veces asume que debe sonar exactamente como esos artistas. Ese no es siempre el caso, especialmente cuando una banda ha desarrollado una fuerte identidad propia. También nos inspiramos mucho en compositores cinematográficos como Ennio Morricone, Lalo Schifrin, John Barry y Bernard Herrmann. Las inspiraciones son amplias, pero el hilo conductor es siempre la identidad, la libertad y la voluntad de crear tu propio mundo”.
“In Plain Sight” tiene algunas influencias de Iron Maiden y del heavy metal tradicional. ¿Es otra influencia importante para vosotros?
“Absolutamente. Crecimos con el metal clásico, por lo que surge de forma natural en la composición. “In Plain Sight” es un claro ejemplo por el estribillo, los solos melódicos y la estructura general, pero hay rastros de metal clásico en todo el álbum. “Defying Eye” tiene un riff principal inspirado en los 80 y una sección de doble guitarra al estilo de Priest o Maiden, y también puedes escuchar ese espíritu en partes de “Broken Vow”.
Lo que más nos inspira, sin embargo, es que a pesar de que ahora se les llama "tradicionales", eran audaces, imaginativos y auténticos cuando empezaron. Esa es la verdadera lección. También tenían una fuerte conexión con otros medios, como la historia, la literatura y las películas.
Siempre mencionamos cómo la gente descubre películas como 'Where Eagles Dare' (El desafío de las águilas) o 'The Wicker Man' (El hombre de mimbre) gracias a Iron Maiden, la clásica antología de terror de Mario Bava 'Black Sabbath' gracias a Sabbath, o los Spaghetti Westerns porque Metallica usa "The Ecstasy of Gold" de Ennio Morricone como introducción. Esos huevos de pascua y detalles son geniales. Terminas enamorándote de las películas gracias a esos detalles”.
“Final Cut” es un poco diferente al resto del álbum. ¿Cómo fue la composición de esta canción en particular?
“La gente ha dicho que “Final Cut” se siente como la banda sonora de una persecución de coches a alta velocidad en un thriller policial de la década de los 70. La canción surgió del contraste de pasajes más limpios, similares a una banda sonora, con secciones más pesadas para que se sintiera más dinámica y emocionante.
En ese sentido, en realidad no está separada del resto del álbum. Es otra pieza del mismo mundo. De hecho, fue una de las primeras canciones terminadas para 'The Outfit', y es genial que la gente la esté descubriendo ahora más allá de los singles principales como “In Plain Sight” y “Killer Outfit”. Demuestra que el álbum recompensa profundizar en él. Cuanto más avanzas, más audaz y aventurero se vuelve”.
Definís vuestra música como “la música pesada se encuentra con el cine de culto”. ¿Podrías explicar esto? No tenemos bandas similares a vosotros hoy en día, ¿verdad?
“La gente empezó a usar la palabra "cinematográfica" para describir nuestra música antes de que la usáramos nosotros mismos, pero inmediatamente tuvo sentido porque la música de películas siempre ha sido una de nuestras principales inspiraciones. Siempre ha habido un instinto dramático en nuestra música, y el cine ha vivido en nuestro torrente sanguíneo durante años, especialmente el giallo, el euro-crime, los thrillers de la década de los 70, los Spaghetti Westerns, el terror clásico e incluso las viejas atmósferas de videojuegos.
Nunca nos sentamos a planear tocar en un estilo particular. Sucedió de forma natural porque la música pesada y el cine de culto nos afectan de manera similar: crean tensión, suspense, melodrama e inmersión. Así que sí, “la música pesada se encuentra con el cine de culto” es probablemente una buena manera de expresarlo”.
¿Cuál ha sido la historia de la banda hasta ahora?
“El primer capítulo de Opensight comenzó hace años en Colombia. Más tarde, después de mudarme al Reino Unido, la banda evolucionó gradualmente hasta su forma actual con sede en Londres. Nuestro EP 'Ulterior Motives' fue un paso importante. Luego, el álbum 'Mondo Fiction' realmente ayudó a reafirmar la identidad de la banda y nos abrió más puertas, incluida una fuerte cobertura de prensa, apariciones en listas de fin de año, más shows en vivo y, finalmente, fechas más allá del Reino Unido.
La alineación actual se formó gradualmente a través de la escena de Londres en lugar de en un momento dramático. También nos unimos a la London Metal Coalition, lo que nos ha permitido conectar con otras bandas y apoyarnos mutuamente de una manera más efectiva. Después de escribir 'The Outfit', firmamos con Inertial Music. Nos parecía un encaje perfecto porque se preocupan profundamente por la calidad, la presentación y el mundo artístico completo que rodea a un lanzamiento, tal como lo hacemos nosotros”.
¿Vais a hacer alguna gira para promocionar el nuevo álbum?
“Somos una banda de directo lo primero, y ya estamos tocando shows en torno a este álbum en el Reino Unido, con más fechas por venir. Hace poco fuimos a Alemania para un par de shows, incluido el Taunus Metal Fest. El año pasado también tuvimos una gran experiencia en España alrededor del Z! Live, donde nuestro batería incluso subió al escenario para tocar con Sepultura durante “Kaiowas”. Nos encantaría volver a España tan pronto como podamos hacer que suceda, y esperamos anunciar más shows y festivales pronto, así que por ahora la mejor preparación es sumergirse profundamente en 'The Outfit’".
Escucha ‘The Outfit’ en Spotify:
El punk me salvó la vida y el hard rock siempre ocupó un lugar especial en el corazón, al igual que el rock gótico, pero nunca me he cerrado a otros géneros. Cual buscador de oro en el lejano Oeste, agito mi peculiar colador para quedarme con aquello que particularmente llame la atención o sobresalga del resto de propuestas, pues creo con firmeza en la vieja máxima de que de todo se puede aprender, o sacar algo de provecho, como decían los antiguos.
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