Foto: Mikel Masa

En muy poco tiempo, la banda Nurcry ha irrumpido en la escena de heavy metal nacional como un vendaval que produce un sonido fresco y potente que no ha dejado a nadie indiferente. Recién lanzado su nuevo trabajo, 'Destino, yo te busco', ya tienen una extensa gira en el horizonte, que comienza este mismo viernes, 27 de octubre, en la Sala Revi Live de Madrid (entradas aquí), y seguirá el sábado 28 en La Boca del Lobo, Murcia. También recorrerán varios puntos del territorio estatal, como Puertollano, Vigo, Vitoria, Zaragoza, Sevilla, Granada y León. Por este motivo, nuestro compañero Txus Tankian mantuvo una extensa charla con Ángel Gutiérrez, artífice de sacar a la luz este proyecto que se gestó a través de su sueño de juventud, en el que el heavy metal siempre estuvo presente.

He de decir que me explota la cabeza con esta banda, que nace en 2021 y en tan poco tiempo ya ha lanzado una cantidad considerable de material discográfico: el disco 'Alma libre' y su versión en inglés, 'Free Soul'; el EP 'Llantos de luz' este mismo año, y ahora este nuevo lanzamiento, 'Destino, yo te busco'. Teniendo en cuenta los tiempos que vivimos, en los que se trabaja justo al contrario, en ir lanzando el material casi con cuentagotas, con adelantos y singles la única explicación que veo es tener material suficiente para el directo.

“Lo primero es no perder el tiempo. Yo no me baso en modas o formas de hacer las cosas. Hay personas que te aconsejan, te dicen, y yo escucho, pero hago lo que quiero hacer, no lo que me dictan para obtener unos resultados. Yo pretendo hacerlo rentable, pero sin olvidar que lo hago por ilusión, no por negocio. El segundo motivo es que para la gira necesitaba repertorio propio, por eso salió tanto material y saldrá mucho más seguramente”.

En este nuevo trabajo vuelves a contar con vocalistas excepcionales como Tete Novoa, Zeta, Pacho Brea, José Broseta o Elisa Martín. ¿Cómo ha sido tu experiencia y trato con ellos?

“Me he sentido pequeño y a la vez muy grande. El ver o escuchar a unos y otros te hace aprender, no solo en lo musical, también en lo personal”.

Uno de los temas más destacados de este trabajo, tanto por su potencia como por el auténtico heavy metal que desprende es “Destino, yo te busco”. ¿Cómo se desarrolla la composición y cómo has encontrado a Zeta en esta faceta de colaboración?

“La compuse en agosto del 2022. Aprovecho mucho tiempo de mis vacaciones para componer. Sobre Zeta, decir que está inconmensurable. Ha hecho un trabajo excepcional. Una vez que la canción llegó al estudio, allí le crearon la intro y quedó genial”.

Uno de los que seguro serán himnos para los directos y la historia de la banda sin duda será “Contra viento y sol”. ¿Qué piensas tu al respecto?

“¡Un temazo! Se le dieron vueltas a poner más estribillos, pero decidí que no, y a veces me arrepiento, aunque otras no, porque quedó espectacular”.

La presencia femenina se constata con la voz icónica de Elisa C. Martín junto con Natalia (Casa de Fieras). ¿Cuál fue la experiencia de ambas con el proyecto a la hora de trabajar “Verás sangrar”?

“Estaban deseando las dos. Primero se lo propuse a Natalia, y fue Peri quien habló con Elisa. Ellas dos son amigas y no lo dudaron ni un momento”.

El sonido del álbum, a rasgos generales, desprende influencia del heavy metal clásico. Recuerda a las buenas épocas de los 80, a veces recuerdan las guitarras al sonido propio de Iron Maiden o Judas Priest, y con la tecnología actual también se asemeja a lo que están realizando las bandas actualmente con un nivel internacional ¿Has notado esa similitud? ¿Es algo que ha fluido o se ha trabajado desde un primer momento?

“A diferencia del primer álbum, este se ha estudiado mucho más la forma de hacer el trabajo. Se ha planeado mucho, y conseguir un sonido era uno de los puntos fuertes. Dentro de tener distintos estilos, queríamos tener un sonido lineal para todo, y se ha conseguido”.

Foto: Mikel Masa

¿Qué diferencias has encontrado con las grabaciones anteriores a la hora de meteros en el estudio? ¿Has aprendido algo de esta experiencia musical en cuanto a conocimientos o bases técnicas en cuanto a producción y la hora de trabajar los temas?

“El primer trabajo yo iba llevando canciones de una en una, con la complejidad que eso conlleva a la hora de hacer un trabajo en una misma línea. Esta vez se tenían todas las canciones desde el primer momento y se pudo planear todo con tiempo, aunque siempre hay contras que no esperas”.

Acabáis de anunciar la incorporación de Kike Fuentes como nuevo vocalista por incompatibilidad por parte de Erik Cruz para seguir en la banda. ¿Cómo ha sido el proceso de selección para esta vacante? ¿Ves a Kike integrado y capacitado para seguir los registros similares alcanzados en los temas de estudio?

“El nombre de Kike salió enseguida, en el mismo momento que nos comunicó Erik su salida. Fue todo muy fluido, puesto que se ha integrado muy bien con sus compañeros. Es pura energía con este proyecto y sin duda pondrá su sello en las canciones a la hora de cantar”.

Hace poco nos presentabais en exclusiva un nuevo tema, “Latidos de pasión”, en el programa “La Hora Argonauta” de MariskalRock Radio, en el que Kike ya está presente. ¿Cómo ha sido la integración en estudio con esta formación?

“El proceso fue sencillo: yo hice la base, Manu los arreglos, Juanjo, Peri y David aportaron grandes ideas con partes de la canción, y Kike realizó la melodía junto con la letra. Todo tuvo una cohesión muy sencilla y brutal”.

Has presentado una banda de directo que tiene una buena base respecto a la que ha grabado en estudio. Siendo tan exigentes a la hora de grabar, donde se nota que el nivel es realmente excepcional, trasladarlo al directo va a ser una ardua tarea. ¿Cómo crees que se va a adaptar esta formación definitiva para hacer realidad los temas en los directos?

“Los veo muy bien y con muchas ganas. Cada uno aportará su estilo y su forma a las canciones. Os aseguramos que van a ser brutales los directos”.

¿Va a haber algún montaje especial a nivel visual?

“Como he dicho antes, la cohesión entre ellos es muy grande, por lo que se va a notar en el escenario. Si a eso le unimos la experiencia de todos y las ganas que tienen, el cóctel es perfecto. Sobre aspectos visuales, se hará cuando se pueda, no siempre es viable”.

¿Estáis gestionando la posibilidad de festivales?

“El tema de los festivales no depende de nosotros. Estamos dispuestos a ello, pero son los organizadores quien se tienen que fijar. Ahora estamos empezando, pero si se presenta la oportunidad no la dejaremos pasar”.

Llama bastante la atención el diseño del artwork de la portada. ¿Quién se ha encargado de hacerla posible y cuál es el significado?

“El artwork está basado en un dibujo mío de aquella época de los 80s. El caballo refleja la libertad, el fuego la ira y la rabia. El significado también trata sobre el destino que le llega a la población civil con las guerras, que le ha tocado vivir esta traumática situación sin haberlo buscado. Lo realizo María Ayuso, al igual que el anterior trabajo. Es una mujer que capta muy bien mis ideas y lo que quiero comunicar”.

Las letras tratan a rasgos generales cuestiones de la vida personal, en gran parte visto de una manera positiva y de superación en el día a día como es el caso de “Saber ganar” y “Corre tú más” ¿Hablan de tus vivencias personales?

“No, lo que hago muchas veces es investigar en alguna problemática y ponerme en la piel del afectado. El caso de “Saber ganar” va enfocado al egoísmo, y “Corre tú más” sobre el suicidio”.

Viendo el plantel que has desplegado hasta la fecha, con grandes músicos del heavy metal nacional actual, ¿has pensado o crees que hay posibilidad de incorporar colaboraciones en el futuro de grandes Leyendas del Rock como la voz de Fortu (Obús), Carlos Pina (Panzer), Leonor Marchesi (Santa), Chino (Banzai), Óscar Sancho (Lujuria), Narciso Tenorio (Júpiter) o Vicente Feijóo (Zarpa)… guitarras como Salvador Domínguez, Martín (Sangre Azul) o Jorge Salan? ¿Eres seguidor de alguna de estas formaciones?

“Nunca cierro puertas a las colaboraciones, pero seguramente este tercer trabajo que estoy preparando en principio no tendrá colaboraciones, pero esto ya se verá... Sigo a Obús, Panzer, Banzai, Sangre Azul, Barón Rojo, Santa, Medina Azahara, y un sinfín. Sigo dando gracias a Dios por vivir aquella época”.

Como fan del heavy metal entiendo perfectamente tu sentimiento hacia este magno proyecto. Con todo lo que estas logrando, ¿tienes pensado en el futuro hacer a nivel estatal algún álbum conceptual tipo ópera rock, similar a lo que realizo Tobias Sammet con Avantasia, Arjen Lucassen con Ayreon o Sascha Paeth con Aina?

“Bueno, esa idea está, incluso ir a hacer un musical, pero no sé si se logrará. De todas formas, esto sería a muy largo plazo, primero vamos poco a poco y avanzando, quién sabe lo que nos deparará el futuro”.

¿Cómo te has sentido de pasar del anonimato a estar en el punto de mira de la prensa nacional? ¿En algún momento te has sentido desbordado?

“Personalmente, no sé si seré conocido, pero no me preocupa mucho”.

¿Hay alguna meta, cima o sueño a alcanzar con este proyecto?

“Hay uno primordial, y es que yo me lo siga pasando bien, que disfrute lo que estoy viviendo en estos momentos, y del futuro ya se verá”.

Escucha 'Destino, yo te busco' en Spotify:

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