Cualquier grupo con varias décadas de trayectoria a sus espaldas se suele ver en la misma disyuntiva. ¿Dedicarse a vivir de las rentas de los días de gloria o intentar aportar su granito de arena musical al panorama actual? No resulta fácil tomar una decisión, aunque en este aspecto nos encontramos diferentes ideas al respecto. Los que opinan que es tontería grabar nuevos discos porque el público seguirá pidiendo los clásicos y los valientes que se niegan a acabar fagocitados por su propio pasado.
Los suecos Europe sin duda pertenecen al segundo grupo, pues desde que se reunieran a comienzos del nuevo milenio han demostrado su voluntad de seguir labrando capítulos en una carrera que comenzó a finales de los setenta, que se dice pronto. Que se tornen más o menos afortunados, eso ya dependerá de los gustos de cada cual. Si quieren saber la opinión de un servidor, diremos que los trabajos actuales no resisten la comparación frente al material del álbum ‘Prisoners in Paradise’ para atrás.
A pesar de ello, debería valorarse el hecho de que mantengan al completo a sus miembros clásicos, algo de lo que no pueden presumir demasiadas bandas, menos todavía de los ochenta. Pese a este notable aliciente para melómanos, hay que admitir también que los escandinavos tampoco poseen el tirón de décadas pasadas y eso tal vez explique el motivo por el que el Bilbao Arena Miribilla se encontraba a medio gas en términos de asistencia, con poco más de media pista y unas gradas con bastantes huecos libres. Y eso sin mencionar a aquellos que se piensan todavía que son un one hit wonder y acuden únicamente a dar palmas y tararear su conocida y trilladísima cuenta atrás.
The Damn Truth
Dado que la mayoría del respetable parecía de ese palo no debería sorprender que una formación de la categoría de los canadienses The Damn Truth se recibiera como las vacas al pasar el tren. Y eso que ellos se dejaron el alma y lo que no está dicho para levantar al personal. Ya de entrada, hicieron gala de principios al salir a escena sonando un himno como “White Rabbit” de Jefferson Airplane y luego arremetiendo con “Be Somebody”, una maravilla donde sobresalió esa bestia escénica que es la vocalista y guitarrista Lee-La Baum. Grace Slick, Janis Joplin, Ann Wilson y Patti Smith habitan dentro de ella, algo que ya percibimos en el último Azkena Rock Festival.
“This Is Who We Are Now” o “Lonely” certificaron la solidez de su increíble catálogo de canciones y terminaron su escaso set apelando a los The Rolling Stones de “Jumpin’ Jack Flash” en “Tomorrow”. Dejaos de imitadores baratos de Led Zeppelin, esto sí que es el futuro del retro rock.
Europe
A la hora de valorar el concierto de los suecos Europe, lo primero que llamó la atención es que hubo dos bloques claramente diferenciados. Por un lado, la interpretación al completo del mítico disco ‘The Final Countdown’, cuyo 40º aniversario celebraban, y por otro, un primer set con predominancia de temas más actuales.
Esto dependerá también de gustos, pero diríamos que esa parte dejó un tanto fría a la mayoría, pero no porque se tratara de malas piezas, si no por lo que decía antes de que no resisten la comparación frente al material añejo. La trallera “Scandinavian Eyes” valía para ir entrando en harina, pero que levante la mano el que no hubiera preferido un “Stormwind”, “Scream of Anger” o “Lyin’ Eyes” de su reválida ‘Wings of Tomorrow’.
Un servidor desde luego habría optado por otra cosa frente a la insulsa “Walk the Earth”. Joey Tempest comprobó que la peña seguía viva soltando un “Gabon” y brindando luego un tema ya de categoría como “Superstitious”. “One by One”, de su trabajo más reciente, no desentonaba en absoluto antes de incluir una breve introducción antes de “Last Look at Eden”. Bastaba mirar a la concurrencia para darse cuenta de que esos cortes se sucedían sin pena ni gloria. “A mí me gustan las viejas”, repetía una chica y seguramente ese sería el sentir general.
“War of Kings” también la habríamos sustituido sin problema. Menos mal que el vocalista Joey nos brindó uno de los momentazos de la noche al interpretar solo junto al teclista Mic Michaeli un “Prisoners in Paradise” de poner piel de gallina. El frontman obviamente no canta como en los ochenta, pero sigue conservando un nada despreciable chorro de voz. Ya le gustaría a tantos otros compañeros de generación.
“The Cult of Ignorance” mantuvo el tipo, por algo es de lo más potable de su último disco, antes de abrir el tarro de la nostalgia con “On Broken Wings”, que ejerció de transición antes de interpretar ‘The Final Countdown’. No en vano esta pieza fue la cara B de su single más conocido, pero no se editaría hasta 1993.
La inapelable “Rock the Night” volvió a despertar a la peña, como era de esperar, y la empalagosa balada “Carrie” elevó las gargantas hasta la estratosfera, nunca la aguantamos, lo siento. Nos gustó el homenaje que hicieron a su road crew (y a todas las del mundo) en “Danger on the Track”. Nunca olvidaremos que sus compatriotas H.E.A.T. solían utilizar ese tema como intro antes de saltar al escenario. Pelos de punta.
“Vamos a viajar a Japón”, dijo Joey Tempest antes de “Ninja”, de nuestras canciones favoritas de su discografía, aunque hemos de decir que le bajó algunos tonos respecto a la versión original. Pero bueno, era apañárselas de esa manera o desgañitarse y dar pena como muchos otros. La solución por la que optó el vocalista era la más digna y sensata.
Tempest presentó al batería Ian Haugland como “un dios noruego”. Quedaba claro entonces que era el turno de “Cherokee”. Joey quiso evocar aquella época recordando que hace 40 años cogieron un avión para grabar ‘The Final Countdown’ al otro lado del charco. El positivo medio tiempo “Time Has Come” provocó cierto entusiasmo en la concurrencia, pero para nosotros lo mejor llegó con “Heart of Stone”, toda una joya del hard rock melódico. Ya solo por haber escuchado algo así mereció con creces ir al concierto.
El empuje a lo Thin Lizzy de “On the Loose” mantuvo el pabellón álgido, antes de acercarse al final con “Love Chaser”. Y casi como con un impulso unánime se levantó la mayoría con “The Final Countdown”, una de las canciones más radiadas de la historia de la música. Nunca fuimos partidarios del borreguismo, sobre todo hablando de un grupo con la trayectoria de Europe, con tantos discos y canciones que merecerían una atención similar a la de su gran hit. Era el peaje por haber tenido oportunidad de escuchar cortes que no tocaban desde hace la tira de años.
No cabe duda de que la formación actual de los suecos está en un gran estado de forma, en especial, el guitarrista John Norum, que clavó cada nota como en sus años mozos. El cantante Joey Tempest se desenvuelve del mismo modo con notable habilidad a las cuerdas vocales, al igual que el resto de componentes. Dicen que nadar y guardar la ropa es imposible, pero ellos lo han conseguido al combinar tradición y progreso.
Europe son los grandes protagonistas del número 485 de La Heavy, pero junto a los de Joey Tempest te esperan también Amon Amarth, Héroes del Silencio, Los Zigarros, Slayer, The Beatles, Porretas, Gloryhammer y muchísimos más. No te quedes sin el nuevo número. Visita nuestra tienda online o corre a tu kiosco para no perderte nada.
El punk me salvó la vida y el hard rock siempre ocupó un lugar especial en el corazón, al igual que el rock gótico, pero nunca me he cerrado a otros géneros. Cual buscador de oro en el lejano Oeste, agito mi peculiar colador para quedarme con aquello que particularmente llame la atención o sobresalga del resto de propuestas, pues creo con firmeza en la vieja máxima de que de todo se puede aprender, o sacar algo de provecho, como decían los antiguos.
- Deep Purple interpreta un gran clásico de su trayectoria junto a la violinista austríaca Lidia Baich (vídeo) - 10 octubre 2026
- Crónica de Europe + The Damn Truth en Bilbao: Tradición y progreso - 10 octubre 2026
- Crónica de Mercury Rev + Sandy Bell en Bilbao: Una realidad alternativa - 9 octubre 2026
