Avatar + Hellzapopin Circus Sideshow + Old Kerry McGee: En el nombre del rey

Quizás el matiz grandilocuente de los suecos Avatar se nos vaya un poco de las manos, pero hay que reconocer que es un grupo que en estos momentos está pegando lo suyo entre los aficionados al metal más aperturistas. Por lo menos en la capital del estado, donde apenas quedaban entradas para alcanzar el lleno total en el momento de redactar estas líneas. Un ejemplo práctico de recoger frutos sembrados, pues ya anduvieron por ahí en 2006 de teloneros de Evergrey cuando apenas se apartaban de los postulados del death metal melódico escuela Göteborg.

Hellzapoppin

Su campo de acción actual ha cambiado radicalmente al abarcar desde el nu metal o progresivo hasta sonidos más tradicionales, el hard rock y hasta algún intervalo jazzístico. Pero al igual que el punk u otros géneros florecieron con mayor profusión en ciertas partes de la península, puede afirmarse que esto de las vanguardias metálicas todavía no ha encontrado suficiente acomodo por el norte, solo unas escasas 200 o 300 personas se atrevieron a secundar esta original propuesta.

Por ese horario infantil imposible de compaginar para los que curramos de tarde, nos perdimos al hombre orquesta Old Kerry McGee, pero nos comimos de lleno el espectáculo circense de Hellzapopin Circus Sideshow, al que casi hubiera sido preferible llegar más tarde. Aquello se trataba de un circo de lo más convencional, con tipos que se atravesaban orificios con objetos punzantes, lisiados que hacían acrobacias y el típico notas que escupía fuego, nada particularmente llamativo salvo el detalle de que sus integrantes tenían pinta de quinquis o inadaptados, encima no se vio por ahí ninguna piba, de vergüenza.

Recuerdo que de pequeño nos llevaron a un sarao de estos de fieras domadas y demás, y nos pareció un peñazo de proporciones bíblicas, pues lo mismo podríamos suscribir esa noche ya más crecidito. Lo único decente, la música que sonaba de fondo, que incluía joyas como el “(Don’t Fear) The Reaper” de Blue Öyster Cult o el “Bad Reputation” de nuestra adorada Joan Jett, aunque eso parecía más un detalle accesorio que un componente integrado en un show concreto. Llámenme carca, pero igual con una banda convencional habríamos disfrutado más.

Los parones entre grupo y grupo son algo fundamental para asegurar el buen funcionamiento en cualquier evento, aunque hay esperas que se hacen más largas que un día sin pan, sobre todo si en vez de amenizar con música te sueltan parrafadas sin cesar hasta el punto de querer cortarte las venas. Un enorme telón cubría el escenario, así que eso daba a entender que el montaje estaría mínimamente currado. O tal vez solo se querían hacer los interesantes como esas chicas que leen poesía y escuchan Radiohead.

Tras la intro pomposa para asaltar un castillo de “Glory To The King”, Avatar irrumpe con su monarca guitarrista sentado en el trono en una plataforma elevada detrás de la batería, rodeado por escuderos a cada lado. Su Alteza comienza a puntear mientras los otros miembros de infantería toman posiciones para empezar a hacer molinillos con las greñas, algo casi vintage que hacía siglos que no veíamos sobre las tablas.

Cada movimiento parece estudiado al milímetro, con el vocalista saliendo poco después para arrodillarse ante la autoridad pertinente mientras entona las estrofas de “Legend Of The King”, que en una sola pieza abarca voces guturales, punteos neoclásicos y hasta un intervalo sinfónico que concatenan sin despeinarse. Una constante del recital que demostraba la tremenda destreza de los suecos.

La perenne sonrisa de Joker de su vocalista se hacía enervante por momentos y había veces que hasta ponía de mala hostia, es decir, que provocaba el efecto contrario. Pero bueno, pedir aquí espontaneidad era misión imposible, pues lo suyo se acerca más a una obra de teatro en la que cada componente adopta un papel determinado, dudo que al bajar del escenario se comporten de igual manera.

Eso tampoco fue impedimento para que el exiguo respetable mostrara su fidelidad a los suecos, pese a que en la primera parte abusaran de los temas excesivamente largos. El rollo industrialoide de “Paint Me Red” daba paso al groove metal panteroso de “King’s Harvest” antes de fundirse en marasmos más melódicos del tipo de “Bloody Angel”, que revelaban la variedad de registros de su voceras, cuyas muecas ya se nos hacían un tanto insufribles. Parecía que se había tragado todas las pelis de ‘Batman’ en bucle.

La aparición de un cencerro nos evocó momentos jocosos al recordar ese mítico vídeo que circula por las redes en el que se parodia la grabación del ‘Volumen Brutal’ de Barón Rojo en Londres en el que dicho instrumento se convierte en absoluto protagonista. La pachanguilla de “Puppet Show” también nos provocó algo de vergüenza ajena, pues su ritmo no se alejaba demasiado de “Paquito El Chocolatero” y creemos que se podría bailar en bodas y bautizos con idéntico entusiasmo.

Se pusieron más serios con “The Eagle Has Landed”, aunque nos volvieron a sobrar todos los histrionismos vocales. Y el cantante recordó su anterior visita a la península en 2006 al tiempo que pegaba tragos a una especie de surtidor de gasolina. Desde luego molaban más cuando les daba por la tralla bruta con toques modernetes, caso de “Raven Wine”, que contó además con un espectacular traje del voceras que en su parte superior recordaba a la Dama de Elche o a las criaturas arbóreas de ‘El Señor de los Anillos’.

En un alarde de reivindicación de esencias quisieron presentar “a lo Halford” ese corte que define sus conciertos llamado “Smells Like A Freakshow”, cuyo fragmento final les quedó muy épico con la peña levantando los puños al unísono. No podría faltar en su repertorio repleto de notas discordantes “The King Welcomes You To Avatar Country”, que terminó de descolocar con ese tono de hard rock setentero. Lo predecible aquí sobraba.

Y como no podría ser de otra manera, se despidieron alabando la destrucción con “Hail The Apocalypse”, que los volvió a encuadrar en el nu metal a lo Korn, un campo en el que sobresalen más que cuando intentan picotear en otros géneros o ponerse bailables. Había que venir con la mente abierta y dejarse los prejuicios en casa.

Tal vez en determinados aspectos estos suecos se muestren demasiado excesivos y hasta cargantes, por ejemplo, su vena pachanguera la eliminaríamos de un plumazo, al igual que la sonrisa irritante de su vocalista. Lo que no admite discusión alguna es ese don natural que parecen tener para la versatilidad y pasar de un momento a otro a ritmos casi antagónicos. Una gesta en el nombre del rey.

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Alfredo Villaescusa

Eclecticismo en vena. No hay nadie que no dispare el viernes por la noche, ni hay quien esquive los disparos.

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