Jimmy Page (Led Zeppelin) defiende "la santidad de la creatividad humana contra la invasión de la Inteligencia Artificial": "No es innovación, es explotación"
4 marzo, 2025 10:47 am Deja tus comentarios
La irrupción de la Inteligencia Artificial en terrenos artísticos, relegando la creatividad humana a un segundo plano, es una preocupación latente entre las mentes creadoras de todos los ámbitos. En la música, recientemente encontrábamos a Brian May, guitarrista de Queen, uniéndose a la campaña del periódico británico Daily Mail contra la propuesta realizada por el Partido Laborista sobre los derechos de autor en el ámbito de la inteligencia artificial. Ahora es Jimmy Page, el legendario guitarrista de Led Zeppelin, quien se une a la defensa de "la santidad de la creatividad humana contra la invasión de la Inteligencia Artificial", asegurando que lo que está ocurriendo "no es innovación, es explotación".
La propuesta de los laboristas, que apunta a permitir a las empresas tecnológicas el uso de material protegido por derechos de autor para entrenar a la Inteligencia Artificial salvo expresa oposición de los propietarios de los derechos es la que ha encontrado la fuerte resistencia de dos héroes de la guitarra como May y Page. Este último, sin hacer alusión a las palabras previas de May ni a la campaña del citado periódico, ha dejado en sus redes un extenso y elocuente mensaje sobre el peligro de la llegada de la IA al mundo creativo.
La reflexión de Page parte desde sus inicios en la música: "En los disciplinados estudios del Londres de principios de los sesenta, perfeccioné mi arte como músico de sesión, prestando mi guitarra a un sinfín de artistas de todos los géneros. Esas incontables horas, a menudo tres sesiones de tres horas al día, eran algo más que trabajo: eran un crisol de creatividad, colaboración e inspiración incesante. Se me exigía crear y conjurar riffs y figuras melódicas de inmediato sin ralentizar el ritmo de la obra que se estaba grabando con los demás músicos y el artista".
No tarda en llegar la alusión a lo que una máquina no podría hacer comparada con un humano: "Este viaje desde el anonimato del trabajo de sesión hasta los escenarios mundiales con Led Zeppelin no fue un camino allanado por algoritmos o conjuntos de datos. Fue un viaje marcado por la improvisación espontánea y la chispa incuantificable del ingenio humano. La alquimia que transformó un riff único en un himno quedó grabada en el alma colectiva de la banda, una sinergia que ninguna máquina puede emular".
Page subraya el verdadero arte frente a lo generado por IA: "Hoy, cuando la inteligencia artificial trata de imitar y monetizar la creatividad, nos encontramos en una encrucijada. El arte y la música generados por la IA, sintetizados a partir de obras humanas existentes, carecen de la esencia visceral que proviene de la experiencia vivida. No son más que ecos huecos, desprovistos de las luchas, los triunfos y el alma que definen el verdadero arte".
Para el guitarrista, lo que hace la Inteligencia Artificial no está tan lejos de poder considerarse un robo: "Además, las implicaciones éticas son profundas. Cuando la IA se nutre del vasto tapiz de la creatividad humana para generar contenidos, a menudo lo hace sin consentimiento, atribución o compensación. Esto no es innovación, es explotación. Si, durante mis días de sesión, alguien hubiera tomado mis riffs sin reconocimiento ni pago, se habría considerado un robo. La misma norma debe aplicarse a la IA".
Finalmente llega un guiño hacia lo que deberían hacer los políticos: "Debemos defender políticas que protejan a los artistas, garantizando que su trabajo no sea desviado al vacío del aprendizaje automático sin la debida consideración. Celebremos y preservemos el toque humano en el arte: las imperfecciones, las emociones, las historias que hay detrás de cada nota y cadencia. Al defender la santidad de la creatividad humana frente a la invasión de la IA, salvaguardamos no solo los derechos de los artistas, sino el alma misma de nuestro patrimonio cultural".
Cabe recordar que a principios de año teníamos a Paul McCartney expresándose en términos similares e incluso más beligerantes contra los políticos en el tema de la IA en una entrevista con la BBC: "¡Nosotros somos el pueblo, vosotros sois el gobierno! Se supone que tenéis que protegernos. Ese es vuestro trabajo. Así que ya sabéis, si vais a presentar un proyecto de ley, aseguraos de proteger a los pensadores creativos, a los artistas creativos, o no los tendréis".
Meses atrás teníamos también a Jon Bon Jovi, Pearl Jam, Greta Van Fleet o R.E.M. firmando la Alianza por los Derechos de los Artistas frente a las nuevas tecnologías y el uso de la música , señalando el entrenamiento de la IA como "asalto a la creatividad humana". En respuesta a este asalto también se publicó el disco "silencioso", con más de mil artistas británicos, como Damon Albarn, Kate Bush o Hans Zimmer, bajo el título de 'Is This What We Want?' (¿Es esto lo que queremos?), firmando doce cortes en los que se escucha solo el vacío como protesta. Los beneficios de este disco están destinaos a la organización benéfica Help Musicians.
PARA LEER MÁS:
- Brian May (Queen) dice que el futuro de la música "ya ha cambiado para siempre": "Este robo ya se ha perpetrado y es imparable"
- Dave Mustaine (Megadeth) desvela por qué nunca conectó con Jimmy Page y asegura que Led Zeppelin "no tocaban bien" al final de su carrera
- Jimmy Page recuerda la grabación primigenia de "Stairway to Heaven": "Robert Plant sacó el sesenta por ciento de la letra del tirón"
¡Síguenos!
- RockLand Art Fest lleva a The Black Keys a la cabeza de su cartel en 2025 con las últimas confirmaciones que se unen a Iggy Pop, Sex Pistols o Jet - 4 marzo 2025
- Kerry King confirma que Slayer versionará a Black Sabbath en el último concierto de Ozzy Osbourne: "Es un momento inmenso en la historia del rock" - 4 marzo 2025
- Los Blody (Culpables Fest) y la mejor programación de rock y metal en nuestra radio - 4 marzo 2025