Al Contado ha sacado todo el jugo de sus influencias de rock, blues, pop rock y grunge a través de ‘No me da la vida’, su tercer EP, con el que han dado un salto de calidad definitivo. Para despejar el camino hacia el lanzamiento de este trabajo, estrenaron “Confieso”, single al que posteriormente se unieron “Gritar” y "Tiempo al tiempo" como carta de presentación de esta etapa. Este nuevo catálogo de seis canciones, que llega tras la buena respuesta de ‘Un segundo, por favor’, marca una nueva fase en su trayectoria. Paco Alcantud, bajista y compositor de la banda, ha desgranado este nuevo trabajo junto a Kike Marcos.
No me da la vida es un título muy generacional. ¿En qué momento vital y personal os pilla este EP y cuánto hay de autobiográfico en sus canciones?
“Creemos que más que generacional es un himno a la vida actual de toda la gente. A nosotros nos pilla a tope, pero es que eso no cambia mucho conforme pasa el tiempo. Todos y cada uno de nosotros vivimos sin tiempo, trabajo, familia, vida personal, y por si nos faltaran cosas nos metemos en proyectos musicales, con lo que lleva eso implícito. De autobiográfico… todo” (risas).
En este trabajo se percibe una evolución clara en vuestro sonido. ¿Ha sido algo buscado desde el principio o ha surgido de forma natural durante el proceso de composición?
“Tenemos la firme convicción que solo hay un camino, que es hacia adelante y evolucionando. Es una mezcla de ambas cosas. Hay un avance y madurez en las composiciones, un crecimiento como banda, tanto en sonido como en cohesión, y el haber contado con Kike Mompó como productor ha sido todo un salto hacia adelante”.

“Tiempo al tiempo” abre el EP como una auténtica declaración de intenciones. ¿Qué queríais transmitir con ese tema como carta de presentación del disco?
“El tema habla de dejar fluir las cosas, de entender que todo va pasando y que debemos afrontarlo con buena cara. No es lo que nos pase, es cómo lo afrontamos. Es un tema que nos encanta, que ha cogido una fuerza increíble durante el proceso de producción y grabación, y que nos define a la perfección".
“Confieso” sorprendió como primer single por su tono más introspectivo. ¿Os apetecía mostrar una cara menos inmediata y más emocional de Al Contado?
“Si, siempre hemos pretendido contar cosas y que las canciones transmitan emociones. Este tema lo compuse desde el corazón, y luego Claudia se lo apropió y lo hizo suyo. Ella siempre dice que se siente reflejada. Esa manera de desnudarse a través de una canción es como entendemos que debe ser nuestra música".
El EP mantiene vuestra esencia, pero suena más trabajado a nivel de producción. ¿Cómo ha sido el proceso de grabación y qué habéis querido mejorar respecto a trabajos anteriores?
“El trabajo anterior, ‘Un segundo por favor’ supuso toda una experiencia a nivel de banda ya que lo hicimos todo nosotros, producción, grabación, mezcla… fue todo un reto, y obtuvimos un resultado que tiene algunas carencias de sonido y producción pero que es tremendamente sincero, honesto y del que nos sentimos muy orgullosos y nos enseñó mucho. Ahora sabíamos que debíamos avanzar, dar ese salto de calidad y trabajar con un nuevo proceso. Incorporamos a Kike y todos coincidimos en que es la mejor decisión que podíamos haber tomado. Ha mantenido la esencia de nuestras canciones, pero las ha hecho llegar a un nivel superior en todos los aspectos”.
Muchas de las letras giran en torno a la presión diaria, el estrés y la sensación de ir siempre con prisas. ¿Creéis que el rock sigue siendo una herramienta válida para hablar del presente?
“No tenemos ninguna duda. Se pueden transmitir muchas cosas a través de las canciones, sea el estilo que sea, pero especialmente la fuerza del Rock es fantástica para eso. Es nuestro reto y el objetivo de nuestra música”.
“Gritar” es uno de los temas más especiales del EP, tanto por el mensaje como por las colaboraciones. ¿Cómo nace la idea de convertir la canción en un grito colectivo y solidario?
“La idea surgió viendo todas esas imágenes terribles en la tele. Sabemos que es un grano de arena en el desierto, pero es nuestro grano de arena, nuestro grito. La canción surgió desde esa rabia, la llevamos a un escenario en dos meses y todos esos músicos maravillosos de esta zona se sumaron sin pestañear. Estábamos en medio del proceso de grabación del EP y lo incorporamos, y ellos siguieron subidos al carro. El proceso ha sido genial, enriquecedor. Por estas cosas vale la pena tener una banda”.
En ese tema participan varias voces amigas de la escena valenciana. ¿Qué importancia tiene para vosotros la comunidad y el apoyo mutuo dentro del underground?
“Qué duda cabe que sentirse arropados por una comunidad es una sensación increíble en medio de este mercado de la música tan salvaje y demoledor en el que estamos metidos. Todos los músicos y bandas que colaboraron pertenecemos a la Asociación CABE (Colectivo de Artistas y Bandas Emergentes) y, especialmente en Valencia, hemos creado una familia muy bonita alrededor del rock de las bandas emergentes”.
Vuestros directos siempre han sido una seña de identidad. ¿Cómo están funcionando las nuevas canciones sobre el escenario y qué puede esperar el público de vuestros conciertos actuales?
“Toda la gente que nos conoce y viene a nuestros conciertos nos dicen que se nota mucho esta cohesión y la evolución a través de los temas nuevos. Hay más rock, más energía. Esa vibración que se siente en las salas donde tocamos es lo que nos da ganas de seguir a pesar de que cueste tanto el proceso”.
Valencia lleva años demostrando que tiene una escena muy viva y diversa. ¿Cómo veis el momento actual del rock y el punk estatal desde vuestra posición?
“Si, Valencia ha sido siempre una escena muy potente dentro del rock estatal, todas las caras del rock, punk y metal están representadas aquí, y está demostrado que sigue habiendo mucho público para este mundillo, aunque el mercado, las salas y las tendencias a veces juegan un poco a la contra”.
Este EP sale de forma independiente. ¿La autogestión es una elección consciente o una necesidad en el contexto musical actual?
“No tenemos otra que autogestionarnos. Hay mucha saturación de canciones en las redes, mucha exposición, una nueva manera de entender esto, mucha inmediatez. Desarrollar un proyecto sólido, con calidad requiere mucha inversión en tiempo (y en dinero, claro) y es muy difícil en este contexto salir de la autogestión y la independencia".
Para cerrar: después de ‘No me da la vida’, ¿en qué está pensando Al Contado? ¿Más canciones, gira, nuevos formatos… o simplemente seguir tocando sin frenar?
“Seguir tocando sin parar es el objetivo principal, y para eso necesitamos gasolina en forma de nuevos temas y nuevos bolos. Estamos preparando ya lo que será nuestro primer LP, diez temazos que ya tenemos en producción, y además hay algunas canciones que van surgiendo y a las que les vamos dando forma. Tenemos mucho material y muchas ganas, y estamos buscando salas a nivel nacional para poder girar y contar nuestras historias".
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